GRAFFITI

Río de Janeiro Probablemente no sea una sorpresa que una ciudad tan colorida como Río sea hogar del arte más llamativo del mundo.  Con sus increíbles edificios pintados y su gente, siempre vestida de manera alegre con colores, el arte callejero aquí es clave. Uno de los que más llamó mi atención fue en una favela llamada Rocina (¡he tenido que compartir la vista desde el hostel en el que me quedé!) Por cierto: solo visita las favelas si vas junto a un grupo organizado o tienes la suerte de conocer algún lugareño. Si estás pensando en reservas un hostel allí puedes utilizar nuestra página web y hablar con el dueño sobre cómo l legar de manera segura. Georgetown (Penang) – Malasia ¡Georgetown en Penang está llena de sorpresas! Es una ciudad súper cultural con un festival de arte que tiene lugar en julio y agosto cada año, así como un festival literario en el mes de noviembre. Si te pasas por los cafés de la ciudad lo más probable es que  te encuentres con un montón de arti...

Christchurch – Nueva Zelanda Después del terremoto de 2011, podemos decir que Christchurch se ha convertido en una ciudad que está saliendo de su pasado dañado. Todavía puedes encontrar edificios temporales pero es cierto que todavía queda mucho por reconstruir. Debido al desastre natural, Christchurch se ha convertido en una ciudad muy interesante en la que artistas callejeros locales tienen libertad propia para redecorar los muros de la ciudad. Este arte que cuelga de las paredes añade un montón de color y carácter a un lugar que todavía está recuperando su identidad. Berlín Si estás en Berlín asegúrate de que visitas la East Side Gallery. Allí encontrarás un homenaje a la libertad compuesto por 105 obras de arte de diferentes artistas pintados sobre el muro de Berlín. Está muy cerca del río Spree así que si el tiempo lo permite puedes relajarte en el césped o desde un café de la zona y simplemente ver la vida pasar. La mejor manera de explorar el arte urbano de Berlín es r...

Melbourne Empiezo con Melbourne, la meca del street art en Australia. Una de las cosas más cool sobre Melbourne es precisamente que el arte aquí se celebra por todo lo alto. No es complicado encontrar calles enteras dedicadas a increíbles murales de arte, tanto en el centro de la ciudad como en los suburbios.  Los Ángeles Desde murales tecnicolor en Venecia pasando por la escena del graffiti más ecléctico en Downtown, Los Ángeles es una ciudad llena de arte urbano. La prohibición de 10 años de colgar murales en los muros públicos fue levantada hace un par de años y actualmente se respira una gran libertad creativa por toda la ciudad.  En cualquier punto de la ciudad podrás ver paredes y fachadas de casas enteras envueltas de obras de arte psicodélicas. Y lo mejor de todo, es que puedes disfrutar de todo esto ¡bajo el sol de California! Un buen punto de partida es empezar el tour en el Distrito de las Artes, donde además podrás encontrar cafés y tiendas de moda. ...

Invader: Es el pseudónimo de un conocido artista urbano francés, nacido en  París  en 1969, cuya obra se basa en la cruda pixelación de los videojuegos de 8 bits  de los años setenta a los ochenta.  Estudio en la Escuela de Bellas Artes de París y comenzó a exponer sus obras por la calle a finales de 1990 ya que, como a muchos otros artistas contemporáneos, le resultaba muy complejo que su obra llegara a distintos museos y galerías. Su fama se disparó al aparecer en el documental Exit through the gift shop, en el que aparecen otros artistas reconocidos como Shepard Fairey o Banksy.  Tomó su nombre del juego de arcade de 1978 Space Invaders, y gran parte de su trabajo se compone de baldosas cerámicas cuadradas inspiradas en personajes de videojuegos. A pesar de que prefiere permanecer incógnito, y guarda su identidad cuidadosamente, sus creaciones distintivas se pueden ver en muchos lugares muy visibles en más de 65 ciudades de 33 países. Tiene d...

Frank Shepard Fairey: Shepard Fairey fue uno de los primeros artistas de graffiti de finales del siglo XX en propagar la técnica de pegatinas como intervención callejera. Sus primeras pegatinas mostraban una foto en alto contraste de André el Gigante, como mensaje sin contenido y con la principal intención de sorprender al viandante y espectador. Define este trabajo como "un experimento de fenomenología". Comenzó a repartir de forma gratuita estas pegatinas, convirtiéndose poco a poco en un icono de la cultura popular contemporánea. Ha realizado diferentes versiones del mismo tema, y también las ha incluido en exposiciones, posters, camisetas, diseños para estampados de monopatín, etc. Otros de sus trabajos callejeros más destacados son los posters de grandes dimensiones, con los que empapela paredes a la vista de los viandantes en diferentes países a los que viaja. En estos posters suele estar presente una temática política velada o una sugerencia de reflexión sobre l...

El crecimiento de áreas metropolitanas y ciudades intermedias en América Latina está generando un cambio de paradigma en cuanto a nuestra visión como región, y nos invita a cuestionarnos cómo podemos acoplarnos a los nuevos estándares urbanos sin perder nuestra identidad. El auge del arte urbano en América Latina en la última década, es en gran parte el producto de nuestra sociedad frente a esta transformación, donde la intervención del espacio ya no es sólo un acto rebelde, sino una apropiación desesperada del entorno a fin de luchar contra la homogeneidad impuesta por la urbanización moderna.  MÉXICO: PARAGUAY:

Block Letter:  La finalidad de esta técnica es lograr que el graffiti sea leído con facilidad y en poco tiempo desde grandes distancias, por esto, se basan en grandes letras, gruesas, con relleno sencillo y legible.  Iconos:  El fin que busca este estilo es el de llamar la atención y buscar el posicionamiento en la mente del espectador, ya que es más fácil recordar un icono, que recordar una palabra. Muchos escritores reemplazaron su tag por esta técnica. Tienen una presentación variada, con colores brillantes y que, sobre todas las cosas, deben ser originales para destacarse. Character:  Los personajes surgen como compañía de las letras en los graffitis. Se cree que varios de los “escritores” que utilizan esta técnica, surgen de otras ramas artísticas, como el arte plástico o los comics, plasmando su originalidad en el graffiti finalmente. Abstracto:  Este estilo pierde un poco las características del graffiti; s...

Tags:  Se denomina de esta manera, porque es una técnica sencilla y que demanda muy poco tiempo para realizarla. Ésta surgió al principio de los graffitis modernos, antes de que surgiera la batalla de los estilos, por eso el fin de los “escritores” era dejar su nombre lo más legible posible y en la mayor cantidad de superficies que pudieran. Tags con Outlines:  Cuando surge la válvula ancha, se le abre un abanico de posibilidades a los “escritores”. Esto dio nacimiento a la firma con borde, es decir con outline. Dirty:  Se caracteriza por la realización de líneas y objetos “incorrectos”, con colores repelentes, pero esto de hace adrede. Algunos artistas de este estilo suelen hacer diseños correctos junto a sus obras para demostrar que saben dibujar y no es sólo un intento fallido.  Throw ups:  El fin de este estilo era conseguir cantidad y no calidad, por lo tanto se observan letras grandes con rellenos donde se...

BUBBLE LETTERS (letras pompa): Este estilo se basa en letras más gruesas, redondeadas y relativamente sencillas que constan de color de relleno y borde. uno de los graffiteros más conocidos de los ’70, incursionó en este estilo creando una gran cantidad de variantes de este estilo como los que se ven a continuación:  FIRMA: Comenzaron a aparecer en la época de los 70. Es el tipo de graffiti más sencillo, la madre de todos los graffitis, son letras legibles con la que el graffitero escribe su nombre en la pared. Wild Style:  El estilo salvaje se caracteriza por sus trazos alborotados y que no sólo contienen letras, sino que también forman parte de éstos. Los adornos son círculos, líneas, conexiones, espirales, entre otros. Pero el símbolo más emblemático del estilo salvaje es la flecha en todas sus variantes, la cual no hace apología a la violencia ni a las armas, pero le brinda un buen dinamismo al graffiti.  Model Pastel:  Es e...

Las letras van acompañadas de personajes, normalmente de estilo cómic. Representan el estado de ánimo del autor.

DEFINICIÓN. Entendida como una de las expresiones de arte urbano más populares y características de la actualidad, el graffiti no es más que un dibujo o una obra de arte pictórica realizadas en las paredes y muros de la calle. Así, el graffiti no se mueve o muestra dentro de círculos intelectuales o privados de arte sino que se caracteriza por ser expuesto de manera pública para que todos lo vean y disfruten día a día. Las personas que realizan los graffitis, denominan a estos como libre expresión personal.  El graffiti es por lo general anónimo y puede tener diferentes objetivos en lo que respecta a la razón de su realización: mientras algunos son meramente artísticos, otros son formulaciones políticas, otros de protesta y muchos otros son simples mensajes sin mayores pretensiones. La palabra graffiti proviene del italiano y se relaciona con la idea de grafito o de expresión gráfica. Justamente, uno de los elementos más característicos del graffiti es que se realiza...